EL USO DE LOS COLORES NEUTROS DENTRO DE UNA OBRA

El uso de estos colores nos pueden ayudar a lograr una muy buena composición. Si en una obra de arte existe el uso excesivo de colores muy llamativos puede llegar a convertirse en un problema, esto puede llegar a generar un sentimiento, por parte del publico, de desagrado por ser tan chillante.

Los autores, en un caso como este, suelen a tomar como ayuda la incorporación de los colores neutros en sus obras, para lograr una  mejor armonía y a su vez que genere un mayor agrado en el publico a la hora de contemplarla.

Este es el caso de la pintura que podemos apreciar a continuación, en la cual el autor de la obra une los colores primarios(azul, rojo y amarillo

) con los colores neutros(negro y blanco).





Autor: Piet Mondrian.

Titulo: Composición con rojo, amarillo, rojo, azul y

negro.

Año: 1921.

COLORES PRIMARIOS

El uso de estos colores nos facilitan la obtención de los demás colores que completan el circulo cromático.
Estos colores no pueden ser generados por ninguna combinación de color, la unión de estos forman el "no-color".
Los colores primarios son:
                                       -Azul.
                                       -Amarillo.
                                       -Rojos.


Autor: Picasso.
Titulo: The dream.
Año: 1932.
Colección privada de:  Wolfgang Flöttl.
Detalles sobre la historia detrás de la obra:
Es una mujer llamada Marie-Thérèse Walter.
Fue novia de Picasso.

Este es un claro ejemplo del uso de los colores primarios, en ella podemos ver como Picasso utiliza en gran parte de la obra estos colores(rojo en el sofá que se encuentra la mujer, azul en la enagua y parte de cuello, el amarillo en gran partes del sofá y en el cabello de la mujer). Esta combinación la podemos suavizar con el color negro,lo cual disminuye el efecto chillante que puede llegar a ocasionar el  uso excesivo de los colores primarios.